چند وقتی است که آموزش و پرورش دست به تغییراتی در زمینه رشته کار و دانش جهت اخد دیپلم درسی در کرج و سایر شهرها نموده است که به اختصار و به سمع ونظر کارآموزان میرسد.
اولین تغییر در رشته گرافیک کامپیوتر بوده که با توجه به اینکه 5/43 واحد مهارتی دانش آموزان را جهت اخذ دیپلم درسی تشکیل می داد به جهت استقبال زیاد دانش آموزان توقف اجرا خورده است که البته متاسفانه استقبال زیاد دلیل موجهی برای این کار نمی باشد.
لازم به توضیح است که این رشته فقط برای دانش آموزان پایه نهم توقف اجرا خورده است و برای دانش آموزان پایه یازدهم و دوازدهم که به هر دلیلی موفق به ادامه تحصیل نبوده و نتوانستند دیپلم درسی را اخذ نمایند کماکان اجرا می شود.بر همین اساس لازم به ذکر است که دانش آموزان هدف هر چه سریع تر نسبت به ثبت نام و اخذ واحد های عمومی اقدام نمایند.
دانش آموزان می توانند با همراه داشتن مدارک هویتی و همچنین آخرین کارنامه خود به یکی از مراکز دیپلم ممتاز پردازش در سطح استان البرز جهت ثبت نام دیپلم درسی مراجعه و یا با تلفنهای 02632402022 یا02632402021 تماس حاص فرمایید و پرونده دیپلم درسی خود را با اطمینان خاطر به جریان بیندازید.
متاسفانه مدت هاست که صحبت دیپلم های فروشی در کرج باب شده که نویسنده اطلاعاتی را درمورد بالابردن آگاهی های مردم عزیز کرج ذیل اشاره می کند.چند سالی است که موسساتی در کرج با شعار دیپلم استعلام دار شروع به تبلیغات گسترده در سطح کرج به روشهای مختلف نمودند که کاملا دروغ بوده و قابل توجه که این موسسات مبلغی را به برخی از دفاتر پیشخوان پرداخت میکنند و استعلام مبدا را روی گواهینامه ارائه می دهند و این در حالی است که هنگام استعلام از مقصد با عدم اعتبار رو به رو می شوند و هیچ کاری از دست کار آموز برنمی آید چرا که حتی در محاکم قضایی دو طرف به یک درجه محکوم می شوند و همین امر موجب گردیده که مال باختگان حتی اقدام به شکایت هم نکنند. و جالب اینکه اکثر این افراد که به دام کلاهبرداران می افتند اذعان دارند که مهمترین دلیل برای اقناع شدن دیپلم تقلبی یا دیپلم خریدنی در کرج زمان اخذ اینگونه مدارک جعلی بوده و این در حالی است مرکز دیپلم ممتاز پردازش در کرج در محوده زمانی 3 ماه تا یکسال به صورت قانونی و استعلام شده این دیپلم را ارائه می دهد.نتیجه اینکه امیدواریم مخاطبان عزیز گول تبلیغات دیپلم های فروشی و غیر قانونی را نخورند.
عکاسی و ثبت تصاویر از افراد و محیط های مختلف همانند دیگر حرفه ها با پیشرفت تکنولوژی، شکل تازه ای پیدا کرده است و همچنان رو به پیشرفت است. عکاسی دیجیتال شکل نوین عکاسی می باشد، که محبوبیت بسیار زیادی پیدا کرده و عکاسی را بسیار ساده تر از گذشته کرده است. اگر به عکاسی علاقه مند باشید، احتمالا تاکنون نام عکاسی دیجیتال را شنیده اید و شاید برایتان سوال پیش آمده باشد که عکاسی دیجتال چیست؟ تاریخچه آن چیست و چه مزایایی دارد؟ در این مقاله به تمامی این سوالات پاسخ می دهیم.
عکاسی دیجیتال ثبت تصاویر با استفاده ثبت نور بر روی سطح حساس به نور حسگر الکترونیکی گفته می شود. در عکاسی دیجیتال نور بازتابیده شده از افراد، اشیاء و محیط بر روی سطح حساس به نور حسگر تاثیر گذاشته و به این صورت تصاویر ثبت می شوند. عکاسی آنالوگ و دیجیتال دو نوع مختلف عکاسی می باشند، که تفاوت های بسیار زیادی با هم دارند. عکاسی آنالوگ هنوز هم طرفداران خود را دارد، ولی عکاسی دیجیتال به مراتب محبوبیت بیشتری پیدا کرده است.
مزایای عکاسی دیجیتال چیست؟
در حال حاضر رایج ترین تکنولوژی برای ثبت تصاویر دو بعدی و سه بعدی عکاسی دوربین های دیجیتالی می باشند. دلیل رایج بودن این نوع عکاسی مزیت هایی است، که به نسبت دیگر روش های عکاسی دارد. موارد زیر مزیت های این مدل عکاسی می باشد:
استفاده راحت و آسان به نسبت دیگر روش ها
سرعت بالای عکاسی
کیفیت بسیار بالا
انتقال و چاپ راحت تر
ویرایش ساده عکس های دیجیتالی
در دسترس بودن نرم افزارهای متعدد برای ادیت عکس ها
کنترل عکس ها بلافاصله بعد از عکاسی
تغییر راحت تنظیمات دوربین برای گرفتن عکس های متفاوت
امکان ثبت تصاویر در شرایط مختلف
انتخاب تصاویر مناسب برای چاپ
کنترل نور راحت و ساده
تاریخچه عکاسی دیجیتال
عکاسی دیجیتال با تولید دوربین های دیجیتالی به وجود آمد و در واقع تاریخچه این دو به هم گره خورده است. تاریخچه عکاسی دیجیتال به سال 1975 بر می گردد، که اولین دوربین عکاسی دیجیتال توسط استیو ساسن مهندس شرکت کداک تولید شد. دوربین ساخته شده توسط این مهندس با شکل امروزی آن بسیار متفاوت بود و دارای سنسور سیاه و سفید فیلر چیلد بود. 1981 شرکت سونی دوربین فیلم برداری مغناطیسی را به بازار معرفی کرد و به این صورت دوران جدیدی در عکاسی و فیلم برداری شروع شد. دوربین شرکت سونی توانایی ذخیره عکس ها بر روی نوارهای مغناطیسی را داشت و با ذخیره تصاویر آن بر روی فلاپی های دو اینچی قابلیت نمایش در مانیتور را داشتند.
اولین شرکتی که دوربین ویدئویی- عکاسی را تولید کرد، شرکت کنون بود. همزمان با شرکت کنون در سال 1986 شرکت کداک نیز برای اولین سی سی دی مگاپیکسلی را ساخت. این دوربین دارای رزولوشن 4.1 مگاپیکسل بود و امکان پرینت عکس را داشت. سپس در سال 1988 فوجی اولین دوربین دیجیتال تجاری با قابلیت ضبط تصاویر بر روی مموری را معرفی کرد.
دوربین های دیجیتالی روند طولانی را برای تبدیل شدن به شکل امروزی داشتند و بعد از تلاش های چندین شرکت مختلف و بزرگ در دنیا در سال 1995 اولین دوربین های دیجیتالی به شکل امروزی توسط شرکت کاسیو وارد بازار شدند.
دوره عکاسی دیجیتال چیست؟
دوربین های دیجیتال امکانات فراوانی برای عکاسی در اختیار شما قرار می دهند، ولی لازم است که با اصول استفاده از آن ها آشنایی کامل داشته باشید. در دوره عکاسی دیجیتال موسسه ممتاز پردازش صفر تا صد عکاسی دیجیتال را آموزش می بینید و به راحتی می توانید وارد بازار کار شوید. در این دوره اصول و تکنیک های عکاسی مانند ساعت آبی در عکاسی و بسیاری از موارد دیگر به شما آموزش داده می شود. همچنین شما کار با لوازم عکاسی دیجیتال از جمله ساختار دوربین عکاسی، منوی دوربین و نورسنجی را به طور کامل یاد می گیرید. پس از یادگیری عکاسی به طور کامل می توانید با بازاریابی در اینستاگرام پروژه های مختلف عکاسی را به عهده بگیرید.
آموزشگاه ممتاز پردازش برگزار کننده کلاس های آموزش عکاسی می باشد. در کلاس های موسسه ممتاز پردازش شما تمامی آنچه برای تبدیل شدن به یک عکاس حرفه ای نیاز است را آموزش می بینید. همچنین در پایان دوره مدرک معتبر وزارت علوم را دریافت می کنید.
دوربین عکاسی دیجیتال چیست؟
برای ثبت تصاویر دیجیتالی داشتن لوازم عکاسی دیجیتال از جمله دوربین بسیار مهم است. دوربین عکاسی دیجیتال شکل جدید دوربین های موجود در بازار می باشد، که به احتمال زیادی بارها آن را دیده اید. این مدل دوربین نوع دیجیتالی دوربین های SLR می باشند، که با استفاده از یک سیستم آینه ای مکانیکی و پنتاپریسم برای انتقال نور از لنز به نمایاب نوری در پشت دوربین استفاده می شود. دوربین های دیجیتال در اندازه های مختلف با ویژگی های متفاوتی ساخته می شوند. ویژگی های این مدل دوربین شامل امکان تعویض لنز و نصب فلاشر می باشد.
حالت های عکاسی دیجیتال
برای عکاسی دیجیتال و ثبت تصاویر با کیفیت نیاز است با نکات و اصول آن آشنایی کامل داشته باشید. در ادامه به بررسی نکات لازم و حالت های عکاسی دیجیتال می پردازیم:
آشنایی با اعداد و ارقام روی لنز
لنز دوربین های دیجیتالی دارای فاکتورهای عددی برای باز و بسته بودن دیافراگم و فاصله کانونی می باشد. آشنایی با این اعداد برای ثبت تصاویر با کیفیت، کمک زیادی به شما می کند. آشنایی با نوع لنز و دهانه قطر لنز نیز اهمیت زیادی دارد.
شناخت حالت های مختلف دوربین دیجیتال
برای کار با دوربین دیجیتال لازم است که زوایای دید در عکاسی و حالت های مختلف دوربین دیجیتال را به خوبی بشناسید، تا بتوانید در هر شرایطی عکس با کیفیت ثبت کنید. موارد زیر برخی از حالت های دوربین دیجیتال می باشد:
حالت زوم عکاسی دیجیتال: برای عکاسی از اشیاء کوچک مانند حشرات یا دور از خود می توانید از حالت زوم استفاده کنید.
حالت منظره: با استفاده از حالت منظره دوربین دیجیتال، می توانید جزئیات را نیز ثبت کنید.
عکاسی پرتره: عکاسی پرتره که امروزه طرفداران بسیاری پیدا کرده است، با استفاده از دوربین های دیجیتال به سادگی امکان پذیر است.
عکاسی در شب به دلیل نور کم می تواند برای شما سخت باشد. با تنظیم حالت دوربین می توانید در شب عکس های واضح و با کیفیت ثبت کنید.
حالت پویا عکاسی دیجیتال: با استفاده از دوربین دیجیتال قادر خواهید بود از سوژه های در حال حرکت نیز تصاویر زیبا بگیرید، ولی به این منظور لازم است که سرعت شاتر را تنظیم کنید.
فیلم برداری با دوربین دیجیتال: دوربین های دیجیتالی قابلیت فیلم برداری را دارند. به این صورت می توانید از محیط اطراف خود به راحتی فیلم برداری کنید.
کلام پایانی
عکاسی روز به روز محبوبیت بیشتری پیدا می کند و علاوه بر افراد، شرکت ها و سازمان ها نیز به دنبال ثبت تصاویر با کیفیت هستند، به همین دلیل بازار کار بسیار خوبی دارد و کسب درآمد از عکاسی کار سختی نیست. دوربین های دیجیتالی گرفتن عکس های با کیفیت را ساده تر از قبل کرده اند، ولی برای ثبت تصاویر با کیفیت لازم است که به خوبی آموزش ببینید و به صورت مستمر تمرین کنید. همچنین نیاز به تهیه ابزار و تجهیزات عکاسی دارید، که هزینه بالایی برای شما به همراه دارند، ولی این هزینه با اولین پروژه هایی که می گیرید برای شما جبران می شود. با آموزش عکاسی شما می توانید در حوزه های مختلف صنعتی، تبلیغاتی، خانوادگی و بسیاری از موارد دیگر کار کنید.
به طور خلاصه، تصویرسازی تجسمی است که توسط یک هنرمند ساخته شده است. پس تصویر سازی در واقع یک نقاشی، کلاژ، حکاکی، عکس و غیره بوده که چیزی را توضیح میدهد. بنابراین اگر نقاشی شما چیزی را توضیح ندهد، یک اثر هنری است نه یک تصویر. در ادامه در مورد تفاوتهای هنر و تصویرسازی صحبت خواهیم کرد پس با موسسه ممتاز پردازش همراه باشید.
یک تصویر میتواند یک ایده را حتی بدون متن توضیح دهد. افرادی که به تصویر نگاه میکنند باید داستان آن را ببینند، همانطور که متن را میخوانند. بیان یک داستان با تصویر به معنای انتقال یک مفهوم خواهد بود. برای مثال در زیر، پوستر جشنواره موسیقی را مشاهده میکنید که یک تصویرسازی است زیرا حال و هوای جشنواره را به تصویر میکشد. نکتهی جالب این است که تصویر سازی در زبان انگلیسی کلمه illustration بوده که از illustrate گرفته شده و به معنای روشنگری معنوی یا فکری است.
انواع مختلف تصویرسازی
بیایید در مورد انواع تصویرسازی و محل استفاده از آنها بیشتر صحبت کنیم زیرا زمینههای گستردهای وجود دارد که از تصویر سازی استفاده میشود و میتوان به برخی از این زمینهها اشاره کرد:
تصویر سازی برای مقالات
تصویر سازی تبلیغاتی
هنر مفهومی
تصویر سازی مد
تصویرسازی فنی (علمی)
اینفوگرافیک
تصویر بستهبندی
تصویرسازی مقالات چیست؟
تصویر مقالات برای بیان و نمایش بهتر متن ایجاد میشود و معمولا در کتاب، مجله، روزنامه یا یک صفحهی وب استفاده خواهد شد. این نوع تصویرسازی بدون متن نبوده و معمولا با متن پیوند داده شده است.
تصویرسازی تبلیغاتی چیست؟
این نوع تصویر سازی در واقع در حوزه تبلیغات مورد استفاده قرار میگیرد و هدف اصلی آن جلب توجه بیننده است. تصویر تبلیغاتی را میتوان بدون هیچگونه متنی ایجاد کرد اما باید بیانگر یک ایدهی قوی باشد تا در ذهن مخاطب نقش ببندد.
هنر مفهومی چیست؟
هنر مفهومی در فیلمها، بازیها و سایر حوزهها برای نمایش بهترین تصویر از فضای کاری استفاده میشود. در هنر مفهومی مهمترین چیز ایجاد یک تصویر کاملاً زیبا نیست، بلکه انتخاب تصویر مناسب است. این نوع از تصویر سازی معمولا برای محیطها، شخصیتها، لباسها و آیتمها ساخته میشود و تحت نظر و نقد کارگردان هنری ایجاد خواهد شد. پیشنهاد میشود مقاله دیگر ما درباره آشنایی با استروک را بخوانید.
تصویرسازی مد چیست؟
از آنجایی که یک لباس باید قبل از دوخته شدن کشیده شود، تصویرسازی مد میتواند برای تجسم بخشی از لباس، قبل از تولید استفاده شود و طراحان مد در فرآیند خلاقیت خود از آن استفاده میکنند. همچنین خانههای مد برای تبلیغ محصول خود و نمایش آن به سبکی خاص از کار تصویرگران مد استفاده میکنند. پیشنهاد می شود مقاله د یگر ما درباره تصویر سازی دیجیتال را بخوانید.
تصویرسازی فنی چیست؟
هدف از تصویرسازی فنی (علمی)، به تصویر کشیدن دقیق یک شی به منظور ساده کردن درک آن است. در تصویرسازی فنی، تصویر و زیبایی مهم نیست، بلکه وضوح تصویر و عدم آشفتگی اهمیت دارد.
اینفوگرافیک چیست؟
اینفوگرافیکها، مجموعهای از تصاویر و نمودارها با حداقل متن هستند که به شما این امکان را میدهند تا به سرعت، ماهیت موضوع را درک کنید. اینفوگرافیک مربوط به ارتباطات و طراحی گرافیکی بوده، اما میتوان آن را به تصویرسازی نیز نسبت داد. اینفوگرافیک خوب، درک حجم زیادی از دادهها و اطلاعات را آسانتر میکند. پیشنهاد می شود مقاله دیگر ما درباره بهترین برنامه ادیت عکس را بخوانید.
طراحی رابط کاربری چیست و چه کاربردهایی دارد؟
تصویرسازی بسته بندی چیست؟
مانند تصویرسازی تبلیغاتی، تصویرسازی بستهبندی نیز به شرکتها کمک میکند تا محصول خود را بهتر بفروشند. این نوع تصویرسازی باید چشمنواز باشد و توجه بیننده را جلب کند. تصویرسازی بستهبندی به تعریف نام تجاری نیز کمک خواهد کرد.
تفاوت بین طراحی گرافیکی و تصویر سازی
معمولاً طراحان گرافیک با اشیاء آماده کار میکنند و وظیفه آنها ایجاد ترکیببندی مناسب خواهد بود. اما تصویرگران خودشان محصولاتی را ایجاد میکنند. وظیفه اصلی طراح ایجاد یک محصول موفق است تا نیازهای مشتری و نیازهای مخاطب هدف را برآورده کند. اما یک تصویرگر خوب به نیازهای مشتری و مخاطب هدف خود نیز فکر میکند، اما باید به جای اهداف بازاریابی، بیشتر روی خود تصویر متمرکز شود.
تفاوت بین هنر و تصویر سازی
هنر تصویرسازی، هنر به معنای واقعی کلمه نیست زیرا هنر برای بیان دنیای درونی هنرمند خلق میشود، در حالی که یک تصویر برای توضیح یک ایده خلق خواهد شد. هدف اصلی یک اثر هنری، زیبایی شناسی است اما هدف اصلی یک تصویر، توضیح دادن است. در واقع یک تصویر برای نیازهای یک مشتری خاص با اهداف مشخص ایجاد میشود و تصویرسازان همیشه به اهداف بیننده و مشتریان فکر میکنند. پیشنهاد می شود دوره سه بعدیممتاز پردازشاسکول را دنبال کنید.
بهترین تکنیک های تصویرسازی چیست؟
مهم نیست که تصویرگر از چه تکنیکی استفاده میکند زیرا آنچه مهم بوده این است که تصویر برای چه خلق میشود. در واقع صحبت در مورد هدف تصویر است نه چگونگی ایجاد یک تصویر. در نتیجه یک تصویر تجاری میتواند از نظر تکنیک، سنتی باشد و با مداد، جوهر و رنگ کشیده شود یا حتی میتوان آن را در برنامههای دیجیتالی مانند Photoshop، Illustrator، Procreate و غیره ساخت. البته برخی از تصویرگران از تکنیک ترکیبی استفاده میکنند در نتیجه در طرحهایشان هم از مداد و هم از پردازش دیجیتال استفاده خواهند کرد. از سوی دیگر افرادی هم هستند که از تکنیک کلاژ و حکاکی استفاده میکنند. پس در تصویر سازی میتوانید از هر تکنیکی استفاده کنید و این بستگی به هدف کار و ترجیحات تصویرگر دارد.
چگونه به یک تصویرگر حرفه ای تبدیل شویم؟
برای حرفهای شدن در حوزهی تصویر سازی، همه چیز بستگی به زمینهای دارد که میخواهید در آن توسعه پیدا کنید و فناوری که استفاده میکنید. البته برای تبدیل شدن به یک تصویرگر، بهتر است که مهارت نقاشی کشیدن داشته باشید. از سوی دیگر برای حرفهای شدن در این حوزه نیاز است تا دانش ترکیب، رنگ و پرسپکتیو داشته باشید و تمرین کنید. برای بدست آوردن این دانش نیز باید در این حوزه تحصیل کنید یا در دورههای مختلف در این زمینه شرکت کنید.
۱۰ اصول تصویر سازی شخصیت
۱. داستانگویی: در اصول تصویر سازی شخصیت، داستانسازی همانچیزی است که جلب توجه میکند و کمک خواهد کرد تا بتوانید روی یک شخصیت سرمایهگذاری کنید. پس به داستانسازی فکر کنید تا مخاطبان را مجذوب داستان و ویژگیهای شخصیتی کنید زیرا حتی سادهترین داستانها هم یک تصویر را خاطرهانگیز میکنند.
۲. اشکال و خطوط: موفقترین تصویرسازیهای شخصیت، گاهی از سادهترین اشکال ساخته شدند. در واقع هر شکلی که انتخاب میکنید معنای خاص خود را خواهد داشت. به عنوان مثال، شکلهای گرد را منعطف و لطیف و اشکال زاویهدار را خطرناک و خشن میبینیم. در نتیجه مهم است که برای شخصیتسازی از چه خطوط و اشکالی استفاده کنیم.
۳. سیلوئتها: سیلوئتها در واقع طرحهای سایهنما هستند. در اصول تصویر سازی شخصیت، باید به سیلوئت طرحهای خود توجه داشته باشید و بهترین را برای طرح خود ایجاد کنید. در واقع طرح شما باید به گونهای باشد که اگر جزییات را از شخصیت حذف کرده و آن را به یک سایه بدل کنید، همچنان قابل تشخیص و قابل درک به نظر برسد. اگر سیلوئت طرح شما قابل فهم باشد این بدان معنا بوده که طراحی شما بسیار قوی است.
۴. تناسب و اغراق: استفاده از تناسبات یا اغراق در طول و اندازه اعضای بدن، حتی با جزئیات کوچکتر مانند انگشتان، واقعا میتواند به ساختن شخصیت شما کمک کند. شما میتوانید از طریق ویژگیهای اغراقآمیز، ظاهر فیزیکی شخصیت خود را قویتر یا دست و پا چلفتی جلوه دهید.
۵. اکسپرشن: ما برای ارتباط برقرار کردن با تصویر یک شخصیت، ابتدا به چشمها نگاه میکنیم زیرا چشمها میتوانند ویژگیها و احساسات را نشان دهند. اگر بتوانید احساس شخصیت خود را به بهترین شکل منتقل کنید تا مخاطب بتواند با آن ارتباط برقرار کند، به موفقیت بزرگی دست خواهید یافت.
۶. حالت و موضع: فکر کردن در مورد نحوه قرار گرفتن یک شخصیت یا نحوهی ایستادن آن، راه دیگری برای برقراری ارتباط بیشتر در مورد شخصیت و گفتن یک داستان است. همچنین با حالت یا موضع یک شخصیت میتوانید حس و حال آن مانند گیجی، خشم، ترس، قدرت و دیگر موارد این چنینی را نشان دهید.
۷. مقیاس: دانستن مقیاس و اندازه یک کاراکتر مهم است. برای نمایش اندازهی یک شخصیت در اصول تصویر سازی، میتوانید از اشیا دیگری مانند درخت، خانه، میز، گیاه و دیگر موارد این چنینی در کنار آن استفاده کنید. در واقع با این اشیا میتوانید نشان دهید که شخصیت ایجاد شده چقدر بزرگ یا چقدر کوچک است. برای مثال به تصویر زیر توجه کنید.
۸. رنگ: یکی از اصول تصویر سازی، انتخاب رنگ است. استفاده از رنگ میتواند به تنظیم حال و هوای شخصیت کمک کند و میتواند جدیتر یا سرگرمکنندهتر به نظر برسد. از سوی دیگر استفاده از سایههای مناسب برای رنگ پوست، خز، لباس و غیره نیز به بیننده کمک میکند تا شخصیت را بیشتر بشناسد. برای مثال استفاده از یک پالت رنگی جذاب و غیرواقعی، شخصیت شما را سرگرمکنندهتر و بازیگوشتر جلوه میدهد.
۹. سایه زدن: سایه زدن میتواند ساده یا پیچیده باشد و انتخاب نوع و نحوهی ساده زدن به شخصیت شما بستگی خواهد داشت. استفاده از نوعی سایهزنی معمولاً کار شما را شیکتر و حرفهایتر میکند و میتواند روی ظاهر نهایی شخصیت شما تاثیر بگذارد.
۱۰. تکسچر یا بافت: همیشه نیازی نیست تا در تصویر سازی شخصیت از تکسچر استفاده کنید و اگر به دنبال یک نمای برداری تمیز هستید، بهتر است از این مرحله گذر کنید. به هر حال اگر بخواهید تصویرتان را ارگانیکتر و طبیعیتر بسازید، برخی از بافتها یا تکسچرها میتواند به شما کمک کند.
برخی از سوالات متداول
1. تصویرسازی چیست؟
تصویرسازی تجسمی است که توسط یک هنرمند ساخته شده است. پس تصویر سازی در واقع یک نقاشی، کلاژ، حکاکی، عکس و غیره بوده که چیزی را توضیح میدهد. بنابراین اگر نقاشی شما چیزی را توضیح ندهد، یک اثر هنری است نه یک تصویر.
2. انواع مختلف تصویرسازی کدام است؟
تصویر سازی برای مقالات – تصویر سازی تبلیغاتی – هنر مفهومی – تصویر سازی مد – تصویرسازی فنی (علمی) – اینفوگرافیک – تصویر بستهبندی.
